Galeria Sztuki Współczesnej BCK w Brzegu zaprasza 16 października 2026 roku, o godz. 18.00 na wernisaż zbiorowej wystawy fotografii kolektywu "Haruhisa Camera Collective". Wystawa potrwa 16 listopada 2026 roku. Wstęp wolny.
Wystawa, którą prezentujemy, to spotkanie z fotografią, która wyłamuje się z cyfrowych schematów. Haruhisa Camera Collective to projekt łączący współczesną technologię z estetyką XIX wieku – miękką, oniryczną, nie ostentacyjną. Fotografie prezentowane na wystawie powstały przy użyciu aparatów zbudowanych przez japońskiego fotografa Haruhisa Terasaki – urządzeń, które łączą niedoskonałość starych obiektywów z precyzją nowoczesnych matryc.
Twórcy kolektywu, pracując z tym unikalnym sprzętem, sięgają po filozofię fotografowania daleką od pośpiechu. Eksperymentują, celowo zbaczają z technicznie poprawnej ścieżki, wybierając niedoskonałość jako środek wyrazu i pole do refleksji. Ich zdjęcia balansują między snem a rzeczywistością – malarskie, czasem zamglone, zawsze zatrzymujące uwagę.
Wydawałoby się, że po rewolucji cyfrowej proces ewolucji technik obrazowania będzie rozwijał się tylko w jednym kierunku. Nie zaproponuje nic nowego poza doskonalszym sprzętem czy lepszymi algorytmami. A jednak stało się inaczej…
Japoński fotograf Haruhisa Terasaki w 2010 roku, skonstruował sprzęt, który jest czymś zgoła odmiennym. Jego Haruhisa Camera łączy współczesność z tradycją. Magię obrazu powstającego w niedoskonałych obiektywach starego typu, tradycyjnie rzutowanego na matówkę – ze współczesną techniką cyfrową, a więc szybkością zamknięcia procesu uzyskania „gotowej” fotografii. Paradoksalnie cyfryzacja tego procesu wcale nie przekłada się na jego łatwość. Proces wykonania zdjęcia jest trudny. Wymaga cierpliwości, rozumienia światła i wyczucia sprzętu.
Ale Haruhisa Camera to nie tylko technika. To cała filozofia obrazowania, oparta na specyfice uzyskiwanych fotografii. Dalekich od cyfrowej doskonałości i mechanicznej precyzyjności. To obrazy balansujące gdzieś na granicy snu i jawy. Odrealnione i oniryczne. Wzbogacone o piktorialne nieostrości, zamglone faktury i miękki bezczas. To gra bez początku i końca w której znaczenie podąża za formą, a temat jest niekończącą się historią. Współczesną, ale z poetyką sięgającą XIX wieku.
Wszyscy artyści, dzięki uprzejmości Haruhisa Terasaki mieli przyjemność fotografować jego aparatami. Jednocześnie współtworzą projekt o tej samej nazwie, który ma propagować zarówno samą technikę jak i wspomnianą filozofię i estetykę obrazowania.
Katarzyna Leszczyńska-Kaszuba
Uczestnicy wystawy: Dawid Bazyluk, Paweł Bik, Gosia Bilicka, Bartosz Bisaga, Jacek Boczar, Gwidon Cal, Monika Cichoszewska, Iwona Czubek, Tomasz Fronckiewicz, Iwona Wojtycza-Fronckiewicz, Damian Ganszczyk, Łukasz Gawroński, Andrzej Graba Grabowiecki, Anna Habdas-Czujko, Franciszek Jagiełło, Kasia Janota, Agnieszka Korfanty, Paulina Skonieczna-Grabara, Ewa Laskowska, Beata Lechowicz, Katarzyna Leszczyńska Kaszuba, Jola Lipowczan-Stolarczyk, Janusz Marynowski, Jola Mazurkiewicz, Mariusz Mykicki, Ewa Odrzywołek, Alicja Przybyszowska, Mirosłav Radomski, Valeriia Sakhovska, Krzysztof Strzoda, Brygida Strzępek, Iwona Suszycka, Dorota Szymczyk, Joanna Szczypińska, Haruhisa Terasaki, Katarzyna Wojtczak, Agnieszka Wlachos, Anna Wróblewska, Katarzyna Zabelska.
Haruhisa Camera Collective
Miejsce wystawy:
Galeria Sztuki Współczesnej BCK
Adres:
Mleczna 5
:
Brzeg
Lokalizacja:
